Jaani Länsiö & Matias Häkkinen
Suomen suorasanaisin klasaripodcast. Jos se koskettaa musiikkia, säveltaidetoimikunta koskettaa sitä.
”Pulinat pois, kansa on puhunut.” Näinhän sitä pruukataan sanoa, kun tulokset ovat vihdoin taululla. Vaan ei aina meillä musiikkielämässä. Ei, koska meillä kun on sellainen kuvitelma, että kansa ei ymmärrä omaa parastaan. Kansa haluaa kuulla aina vain Vivaldia, Beethovenia, Sibeliusta ja muita sellaisia säveltäjiä, joiden musiikki on taatusti tuttua eikä koskaan yllättävää. Kansa on puhunut, mutta vain niillä sanoilla, jotka se jo osaa. Kansa ei puhuisi näin, jos sille opettaisi parempia, uudempia ja suoraan sanottuna oikeampia sanoja. Siksi musiikkielämä kokee velvollisuudekseen takoa kuulijan kalloon esimerkiksi: 1960-luvun saksalaista pistesarjallisuutta ”Täysin ilman syytä” unohdettuja marginaalisäveltäjiä Musiikkia, jossa on totuus [lisää tähän poliittinen agenda]:sta. Pitääkö konserttiyleisön makua ja älyä siis jalostaa? Vai onko ”taiteen tehtävä” vain viihdyttää ja tuottaa kuulijalle kivaa fiilistä työpäivän päätteeksi? Eikö yleisö ymmärrä parastaan ilman, että se sille kerrotaan? Nyt jos luulit, että tähän löytyy mustavalkoinen vastaus, olet väärässä. Me täällä Säveltaidetoimikunnassa ollaan mieltä puolin ja toisin, kuten oikein on.
Musiikkielämä pitää räjäyttää! Ooppera pitää räjäyttää! Konsertti pitää räjäyttää! Rituaali pitää räjäyttää! Tässä jaksossa Säveltaidetoimikunta pohtii, mitä kaikkea pitää räjäyttää, kun vihaiset nuoret toimittajat vaativat konsertti-instituution totaalista vallankumousta. Mikä on se rituaali, jota vuosisatojen ajan on ylläpidetty niin esiintyjien, yleisöjen kuin instituutioiden väsymättömillä – usein tappiollisilla – ponnisteluilla? Toimittaja Jaani Länsiö ja muusikko Matias Häkkinen käyvät läpi juurta jaksaen koko konserttikokemuksen. Alkaen lipunostamisesta narikkajonoihin, aplodeihin, viritysääneen, ja lopulta siihen hetkeen, kun vieruskaverin kanssa väitellään illan parhaasta teoksesta. Äänessä ovat Jaani Länsiö ja Matias Häkkinen. Kuuntele! Seuraa! Säveltaidetoimikunta-podcastin tarjoaa Ensemble Nylandia
Suomen suorasanaisin klasaripodcast ottaa taas luulot pois ja panee tietoa tilalle. Tällä kertaa aiheena aina ajankohtainen Messias-oratorio. G.F. Händelin Messias-oratorio oli jo syntyessään merkkiteos, eikä sen voima ole kadonnut lähes 300 vuodessa mihinkään. Itse asiassa vielä vuonna 2024 Suomessa keskusteltiin aivan vakavissaan, sopiiko Händel herkkien lasten korville – siinä kun puhutaan Jeesuksesta. Kaiken lisäksi Messias oli otsikkona niin monitulkintainen, että teoksen Jeesus-viittaus pääsi yllättämään. Sattuuhan sitä. Ei Finlandiastakaan otsikon perusteella välttämättä uskoisi, että kyseessä on Suomea ylistävä teos. No niin... Uudessa jaksossa Säveltaidetoimikunnan jäsenet Matias Häkkinen ja Jaani Länsiö pureutuvat Händelin oratorioon ja sen historiaan sekä ylipäänsä uskonnollisen (ja vähemmän uskonnollisen) musiikin merkitykseen. Lisäksi muistelemme, ettei Messias-kohu ole ainoa laatuaan. On sitä ennenkin sensuroitu musiikkia, joka edusti väärää aatetta. Mitä siis on ideologinen musiikki? Onko ideologisella musiikilla paikkaa nyky-yhteiskunnassa? Ja pitäisikö musiikkiesitykset varustaa sisältövaroituksella, mikäli ne eivät ole linjassa sen hetkisen valtaideologian kanssa? Säveltaidetoimikunta kysyy, Säveltaidetoimikunta vastaa – tai ainakin esittää vastaavansa. Kuuntele itse. Äänessä ovat Jaani Länsiö ja Matias Häkkinen. Säveltaidetoimikunta-podcastin tarjoaa Ensemble Nylandia
Säveltaidetoimikunta keskustelee sinfoniaorkesterien ohjelmistovalinnoista ja kysyy: kuuluuko viihdemusiikki konserttisaliin? Jakso XVII käsittelee Abban, Queenin, Beatlesin, elokuvamusiikin ja pelimusiikin asemaa orkesteriohjelmistossa. Mukana pohdintaa historiallisista raja-aidoista, sovittamisen teknisistä haasteista, kapellimestarin arvostuksesta eri konteksteissa sekä yleisön odotuksista ja konserttikäytännöistä. Lisäksi kurkistus vanhoihin kritiikkeihin ja siihen, mitä ”viihde” oikeastaan tarkoittaa.Säveltaidetoimikunnan marraskuun ensimmäisessä kokouksessa käsitellään sitä, mitä kenenkin kuuluu soittaa. Mitä voi soittaa ja miten ja mitä väliä sillä on?
Säveltaidetoimikunta on kokoontunut jälleen. Tällä kertaa rakennettiin konserttitilan ovelle kynnys. Tämä kynnys on näkymätön, mutta haittaa ja estää siitä huolimatta musiikkitapahtumiin osallistumista. Sen jälkeen tehtiin nyt kuunneltavissa olevaan pöytäkirjaan kirjatut päätökset, jotka höyläävät harmillisen kynnyksen pois. Tervetuloa siis konsertteihin sellaisena kuin olet. Saa nauttia! Kuudestoista jakso käsittelee tuttujen teosten merkitystä, termistön vieraannuttavaa vaikutusta, markkinoinnin roolia ja yleisön pelkoja siitä, ”kuuluuko” konserttiin. Mukana myös historiallisia esimerkkejä viihdekonserteista, tehdaskonserteista ja yritysyhteistyöstä sekä pohdintaa nykyajan altistuksesta, pop-up-oopperasta ja mysteerikonsertti-ideoista. Lisäksi keskustellaan siitä, miten ensimmäinen konserttikokemus voi koukuttaa ja miksi tiedottaminen on ratkaisevaa. Säveltaidetoimikunta pureutuu näkymättömiin esteisiin, jotka pitävät ihmiset poissa konserttisaleista. Onko kyse hinnasta, ajasta, sosiaalisista normeista vai pelosta olla ulkopuolinen? Keskustelu nostaa esiin myös esteettömyyden ja saavutettavuuden kysymykset. Jakso etsii ratkaisuja: miten madaltaa kynnystä ja tehdä konserttikokemus kutsuvaksi? Lopuksi pohditaan, onko ongelma taiteessa vai sen ympärillä olevissa rakenteissa – ja mitä voimme tehdä, jotta musiikki kuuluu kaikille. Äänessä ovat Jaani Länsiö ja Matias Häkkinen. Säveltaidetoimikunta-podcastin teille tarjoaa Ensemble Nylandia.
Suomen suorasanaisimman klassisen musiikin podcast Säveltaidetoimikunnan jäsenet Länsiö ja Häkkinen puivat klassisen musiikin alan kritiikin kuolemaa omien ja lehdistökatsauksen antamien tietojen perusteella. Nämä kaksi jaksoa käsittelevät musiikkikritiikin kriisiä. Ennen kriitikot olivat portinvartijoita, nyt some ja algoritmit määräävät, mitä kuuntelemme. Jaksoissa pohditaan, miksi perinteinen kritiikki menettää merkitystään ja mitä se tarkoittaa taiteelle. Onko kriitikon rooli tarpeeton vai entistä tärkeämpi? Keskustelu avaa myös, miten kriitikon ääni voi erottua digitaalisessa kohinassa ja miksi syvällinen arviointi on kulttuurille elintärkeää. Lopuksi kysytään, voiko kritiikki uudistua vai katoaa se kokonaan. Äänessä ovat Jaani Länsiö ja Matias Häkkinen. Säveltaidetoimikunta-podcastin teille tarjoaa Ensemble Nylandia.
Suomen suorasanaisimman klassisen musiikin podcast Säveltaidetoimikunnan jäsenet Länsiö ja Häkkinen puivat klassisen musiikin alan kritiikin kuolemaa omien ja lehdistökatsauksen antamien tietojen perusteella. Nämä kaksi jaksoa käsittelevät musiikkikritiikin kriisiä. Ennen kriitikot olivat portinvartijoita, nyt some ja algoritmit määräävät, mitä kuuntelemme. Jaksoissa pohditaan, miksi perinteinen kritiikki menettää merkitystään ja mitä se tarkoittaa taiteelle. Onko kriitikon rooli tarpeeton vai entistä tärkeämpi? Keskustelu avaa myös, miten kriitikon ääni voi erottua digitaalisessa kohinassa ja miksi syvällinen arviointi on kulttuurille elintärkeää. Lopuksi kysytään, voiko kritiikki uudistua vai katoaa se kokonaan. Äänessä ovat Jaani Länsiö ja Matias Häkkinen. Säveltaidetoimikunta-podcastin teille tarjoaa Ensemble Nylandia.
Säveltaidetoimikunta on Suomen suorasanaisin klasaripodcast. Puhujina Jaani Länsiö ja Matias Häkkinen. Miltä lavalla näyttää? Mikä tekee konsertista unohtumattoman? Onko lavakarisma ratkaiseva tekijä, vai riittääkö musiikki itsessään? Tässä jaksossa Säveltaidetoimikunta pureutuu esiintyjän karismaan, läsnäoloon ja siihen, miten ne vaikuttavat konserttikokemukseen. Keskustelua käydään niin klassisen musiikin kuin muidenkin taiteenalojen näkökulmasta – ja pohditaan, voiko karismaa oppia vai onko se synnynnäistä. Lavakarisma on mysteeri: jotkut artistit vangitsevat yleisön heti, toiset eivät. Tässä jaksossa puretaan karisman anatomiaa. Onko kyse persoonasta, taidosta vai energiasta? Keskustelu pohtii myös, voiko karismaa oppia vai onko se synnynnäistä. Jakso käsittelee esimerkkien kautta, miten karisma vaikuttaa uran menestykseen ja miksi se on joskus tärkeämpää kuin tekninen taituruus. Lopuksi kysytään, onko karisma taiteen lahja vai markkinoinnin luoma illuusio. Äänessä ovat Jaani Länsiö ja Matias Häkkinen. Säveltaidetoimikunta-podcastin teille tarjoaa Ensemble Nylandia.
Säveltaidetoimikunta palaa neljän vuoden kesätauolta! Suomen suorasanaisin klasaripodcast ottaa taas luulot pois ja panee tietoa tilalle. Tällä kertaa aiheena aina ajankohtainen VANHA MUSIIKKI, johon palataan muutaman vuoden tauon jälkeen. Autenttisuus on jälleen pöydällä, mutta nyt tarkastellaan sen myyttejä ja seurauksia. Jakso kysyy, miksi autenttisuus on niin houkutteleva idea ja mitä tapahtuu, kun siitä tulee normi. Voiko Bachia soittaa pianolla ilman häpeää? Onko vibrato synti barokissa? Keskustelu haastaa ajattelemaan, onko autenttisuus taiteellinen arvo vai historiallinen fantasia. Lopuksi pohditaan, pitäisikö autenttisuus käsitteenä heittää romukoppaan ja keskittyä siihen, mikä tekee musiikista elävää. Äänessä ovat Jaani Länsiö ja Matias Häkkinen. Säveltaidetoimikunta-podcastin teille tarjoaa Ensemble Nylandia.
Joulumusiikki on täynnä tunteita ja traditioita. Tässä jaksossa pohditaan, miksi tietyt sävelmät palaavat joka vuosi ja mitä ne merkitsevät kuulijoille. Onko joulumusiikki pelkkää sentimentaalisuutta vai syvällinen kulttuurinen ilmiö? Keskustelu käsittelee myös kaupallisuuden ja taiteen rajaa: voiko joulumusiikki olla taidetta, vai onko se aina viihdettä? Lopuksi pohditaan, miksi nostalgia on niin voimakas voima ja mitä se kertoo tarpeestamme kokea jatkuvuutta.
Löydä itsellesi sopiva
Uusia podcasteja lisätään jatkuvasti